因为曾经一部大热的都市剧，被时尚圈的几大高奢品牌告上了法庭。
品牌方告都市剧抄袭他们的服装，而没有给与品牌方相应的通知以及品牌版权费用。
与片场时代不同，剧组需要的衣服，现代剧要么自己做，要么从品牌方那里直接借或者买就可以，然而全息电影的特性不同，里面的任何道具包括服装，都是由导演意识生成出来就可以了。
这就出现了一个比较有争议的情况，剧组方律师辩解理由很简单，全息电影世界是人脑意识的具现，而一个人所有的认知画面，哪怕是想象部分，也是来源于现实环境的映射。
意识不由人控制的，现实中看到的东西，可能无意间观看就进入了导演的大脑，然后导演在拍摄电影的时候把它构想了出来，细节上有了不同，这种情况，并非是主观意义上的，有意识的去抄袭，如果就这么判定为抄袭要版权的话，那电影中出现的现实著名建筑、古装戏里的文物等等……是不是也该找导演要版权费呢？
其实那部剧中的衣服，明眼人都看得出来，和几个品牌的高定新款极为相似，确实有非常大的抄袭嫌疑。
但那个时候全息电影刚刚兴起，相应的法规还不够完善，没有关于这一块相关的授权法案。
最终那个案件以品牌方们败诉告终，在一年后，才完善了相关的版权保护法案。
可是即使有了法案，对于很多现代剧剧组资方角度来说，投资上的事那是能省一分是一分，明明在导演机里拍摄没有花费一分布料材料，为什么要给品牌方几百万几十万的和购买现实服装等价费用？
而在时尚圈的设计师们看来，服装的材料不是衣服价值的体现，服装的最高价值体现，是他们的灵感设计。
两方都有各自的理由，这就造成了不少影视投资方还是钻空子，通过对服装进行微改来规避版权费用，时尚圈的设计师们厌恶这种擦边行为，越发不肯在授权费用上降低价格，甚至反而提高，恶性循环就这么形成了，买不起衣服授权接着钻空子，钻空子导致授权费用提高……
但同时，电影捧红的明星，又是时尚圈无法抗拒的宣传力量，这就导致这个世界里的时尚圈和电影圈两者之间关系变得非常微妙。
后来几乎每隔个一年两年，就会爆出一起服装抄袭事件，又最后牵牵扯扯，有的成功了，有的不了了之。
综艺节目反而和时尚界关系融洽一点，因为大部分综艺还是摄影模式，明星上节目代表的是本人而不是角色，自然不会穿山寨版。
魏澜要拍的这部电影，会出现很多时尚大牌，想要在电影圈和时尚圈这样微妙的关系下，购买版权将会是一笔极大的费用，并且很多品牌有同行规避，比如男装礼服，你用了lt，就别指望得到jeec的授权。
“为什么不找品牌谈广告植入呢？”
“广告……植入？”这下轮到魏明杰迟疑了，咀嚼了一下这个词后，他大致明白了魏澜的意思，然后摇了摇头：“以前有电影做过这种尝试，导致票房失利，骂声一片，快钉在光影网的低分耻辱柱上了。”